Waarom hebben alle AI-apps ineens een merkkarakter?
Je typt een adres en een aanhef, en daar is hij: een paperclip met grote ogen en wenkbrauwen die op en neer gaan. It looks like you're writing a letter. Would you like help? Nee Clippy, je wilde geen hulp en in 2007 haalde Microsoft hem uit Office. Achteraf was het idee alleen helemaal niet zo gek: een assistent die ziet wat je doet en uit zichzelf komt helpen. Dat doen AI-agents nu en ze krijgen weer een gezicht.
AI-apps krijgen een merkkarakter zodra hun AI voor je gaat werken in plaats van alleen te antwoorden. Een chatbot is een venster waar je iets in typt; een agent is een collega die op de achtergrond doorwerkt en dan wil je zien wie het is en wat hij aan het doen is. Een eenvoudig figuurtje in 2D, uit simpele vormen met expressieve ogen, werkt daarvoor het best: het blijft herkenbaar op de maat van een icoon en kan laten zien of hij werkt, wacht of klaar is. Een karakter wordt een risico als het meer vertrouwen wekt dan het werk verdient.

Drie knuffels in één maand
In september gaven drie van de grote AI-bedrijven hun agents een gezicht. SpaceXAI schreef op 3 september op hoe ze voor Grok Bot een rij figuurtjes met grote ogen ontwierpen. Meta lanceerde op 8 september Muse, met als standaard een roomwit poppetje met kraaloogjes en een glimlach, Jolly; Zuckerbergs eigen agent draagt een toga en een lauwerkrans. En OpenAI kwam op 29 september met Dots: zachte, pluizige figuurtjes die eruitzien als 3D, waarbij je zelf een karakter of een huisdier kiest. In het voorbeeld van OpenAI zet Iggy, roze en met een koptelefoon, de checklist klaar voor de testversie van een app. Tenminste als je buiten Europa woont: hier is Iggy bij de lancering nog niet.
Waarom juist nu
Clippy zat er dus niet zo ver naast. Microsoft Research werkte vanaf 1993 aan software die uit je klikken en je vragen raadde wat je probeerde te doen. In Office kwam daar een eenvoudige set regels bovenop die de paperclip naar voren haalde, en de onderzoeker achter dat project zag het al aankomen.
Toen we dat plan hoorden, waren we al bang dat het gebruikers zou afleiden.
Het idee klopte; de paperclip kon alleen weinig meer dan een tip geven of een wizard openen. En Microsoft weet zelf ook dat hij een icoon is gebleven: wie in oktober 2025 een paar keer snel op Mico klikte, het nieuwe gezichtje van Copilot, zag het veranderen in Clippy.
Wat nu anders is: de AI doet echt werk en dat werk gaat door als jij er niet naar kijkt. Dat levert drie redenen op voor een karakter.
Je moet hem herkennen. Wie straks vijf agents heeft, een voor de inkoop, een voor de planning en een voor de mail, wil zien wie wie is zonder namen te lezen. SpaceXAI schrijft dat je een bot vanuit je ooghoek moet herkennen aan zijn gezicht.
Je moet zien wat hij doet. Een agent die drie uur op de achtergrond werkt is onzichtbaar. Een gezicht dat kijkt alsof het nadenkt of alsof het vastzit, zegt meer dan een draaiend rondje.
Het is ook marketing en dat mag je gerust zeggen. Een docent pr aan Boston University zei in Fortune dat hij liever over zijn Roomba vertelt dan over zijn autonome robotstofzuiger. Een figuurtje maakt iets abstracts bespreekbaar en deelbaar: de AI-baas van Meta deelde memes van Jolly, en Spotify en GitHub maakten er hun eigen versie van.
Avatar, mascotte of gewoon een teken?
Een avatar met een mensengezicht suggereert dat er een mens zit. Dat klopt niet. Ik zou het voor een agent nooit doen: het eerste moment dat hij iets doms doet, voelt het als bedrog. Een mascotte die duidelijk geen mens is, een machine met manieren zeg maar, is de keuze van alle drie de grote spelers. En een teken, initialen of een kleur, is rustig en genoeg zolang je één agent hebt.
Het hangt ook af van je branche. Een agent die bij een groothandel de inkoop voorbereidt of bij een uitzendbureau cv's sorteert, mag best een gezicht hebben. Bij een advocatenkantoor of in de zorg, waar vertrouwen uit het werk moet komen en niet uit een glimlach, zou ik eerder een rustig teken kiezen.
Zo ontwerp je zelf een karakter
Begin niet bij de tekening maar bij de taak. Een karakter dat alleen lief kijkt is een sticker.
- 01Kies het doel. Herkenning (welke agent is dit?), status (wat doet hij nu?) of toon (hoe voelt je merk?). Meestal alle drie maar in die volgorde.
- 02Ontwerp op de kleinste maat. Vaak is dat een icoon van 24 tot 32 pixels. SpaceXAI legde initialen, emoji, pixel art, aquarel, klei, lijntekeningen, silhouetten en identicons naast elkaar: aquarel en klei hadden te veel detail op die maat en de eenvoudige stijlen maakten alle bots inwisselbaar. Het werd simpele vormen met expressieve ogen, met kleine variaties en accessoires als verschil.
- 03Kies 2D of 3D bewust. Een 2D-figuurtje in SVG schaalt zonder verlies en is goedkoop om te animeren. Een 3D-knuffel zoals Iggy voelt tastbaarder, maar elke houding en elke maat kost een eigen render.
- 04Teken de standen. Wacht, werkt, heeft hulp nodig, klaar. Bij Grok Bot is het figuurtje zelf de statusbalk, en wie wil weten wát hij doet, wijst hem aan.
- 05Leg de regels vast als code. Vorm, kleuren, lijndikte en kijkrichting op één plek zodat het honderdste figuurtje hetzelfde is als het eerste.
- 06Test het waar het echt staat. In licht en in donker, klein en groot, naast je logo en in een echte foto of een echt scherm.
En de keerzijde, die hoort erbij. Een vriendelijk gezicht wekt vertrouwen voordat je het werk hebt kunnen beoordelen. In Fortune noemen critici de figuurtjes pure marketing, en een organisatie die opkomt voor kinderen vindt dat Meta en OpenAI kinderbeeldtaal gebruiken voor software die namens je mag kopen. En Clippy leerde ons al: een karakter dat komt als je hem niet roept, zit in de weg.
Waar wij tegenaan liepen
Wij werkten er enkele dagen aan: kleine karaktertjes die in onze foto's meewerken met de mensen en het gereedschap, veel kleine collega's naast de echte. Intern heten ze de krabbelbende en het is een proef: of ze blijven, weten we nog niet. Ze zijn getekend als code met een script en in de proef stonden er 236 in 71 foto's.
Het begin. Het begon als een gladde, bolle buddy in mintgroen. We vergeleken vijf soorten armpjes, van een dunne lijn met een wantje tot de rubberen slangen van een oude tekenfilm, vier huiden en vier gezichten. Daarna probeerden we vormen: een wolk, een ster, een hart. Het werd een wilde krabbel als lijf, getekend met de pen van onze site, en vanaf daar gingen we de mond, het haar en de houdingen langs.
Het lijf. Alleen een krabbel en dan staat het gezicht tussen de lussen. Een zacht verloop gaf te weinig massa, een bal liet de lussen verdwijnen. Pas een bleke kern onder de krabbel deed allebei.
De lijn. Een zwarte lijn verdwijnt in donkere modus, een lijn in de kleur van het lijf valt weg tegen het lijf zelf. Het werd twintig procent lijfkleur en tachtig procent inkt van de ondergrond en dat werkt op licht en op donker.
Het witte randje. Een wit randje of een wit vlak eronder, zodat het figuurtje overal te zien is, maakte er stickers van. Dus staat het er nu zoals het is.






De foto's. Een foto kleurt niet mee met een donker thema, dus schreven we een meter die per figuurtje kijkt of de lijn genoeg contrast haalt met wat eronder ligt. De eerste versie gebruikte de norm voor tekst en keurde figuurtjes af die prima te zien waren; de norm voor grafische elementen bleek de goede. En de meter ziet niet alles. Een geel figuurtje op een heg tegen een grijze lucht kwam er net doorheen en verdween toch. Een figuurtje dat nergens op staat zweeft, en dat ziet een meter niet. En gezichten die half weggedraaid zijn, mist de detectie. Elk beeld kijken we dus zelf na.



Grappig genoeg ontwierp SpaceXAI Grok Bot op dezelfde manier: met agents die het echte animatiebestand uit het product openden in plaats van een plaatje na te tekenen. De ontwerper gaf korte aanwijzingen als het stuiteren is te overdreven en schrijft er eerlijk bij dat de agents zijn oordeel niet vervangen. Dat is bij ons precies zo.
Bronnen, bekeken op 9 en 10 oktober 2026: Eric Horvitz, The Lumière Project, over het onderzoek achter de Office-assistent; The Register, over Mico en Clippy; SpaceXAI, Designing Grok Bot for a world of persistent agents; John Bai, Designing Grok Bot with Grok Bot; Lenny's Podcast met Roman Ugarte; OpenAI, Introducing dots en Getting started with your dot; NBC, over Muse en Jolly; Fortune, over mascottes en vertrouwen.
Probeer dit
Ontwerp in een uur het begin van een karakter voor je agent of chatbot.
- 01Schrijf op wat je agent doet en voor wie. Moet hij herkenbaar zijn tussen andere agents of is hij de enige?
- 02Kies tussen een teken en een figuurtje. Is het één agent in een serieuze context, stop dan bij een teken.
- 03Teken het figuurtje op 32 bij 32 pixels, met hooguit één vorm voor het lijf en twee ogen. Herken je hem nog op die maat, dan pas groter.
- 04Teken vier standen: wacht, werkt, heeft hulp nodig, klaar. Lukt dat met alleen de ogen en de houding, dan heb je een karakter dat werk doet.
- 05Zet hem in de hoek van een scherm van je app en kijk een dag of hij helpt of afleidt.
Vragen
Waarom hebben AI-apps ineens een mascotte of merkkarakter?
Omdat de AI in die apps steeds vaker zelf werk doet, op de achtergrond en soms dagenlang. Dan wil je zien welke agent het is en wat hij aan het doen is. Een figuurtje maakt dat zichtbaar en het is ook marketing: een karakter is makkelijker te onthouden en te delen dan een stuk software.
Moet een AI-agent een karakter of mascotte krijgen?
Als je meerdere agents hebt, of een agent die lang op de achtergrond doorwerkt, helpt een figuurtje om te zien wie het is en wat hij doet. Bij één agent in een serieuze context, zoals de advocatuur of de zorg, is een rustig teken vaak genoeg en wekt het geen vertrouwen dat het werk nog niet verdiend heeft.
Wat is het verschil tussen een avatar en een mascotte voor een chatbot?
Een avatar is meestal een mensengezicht, een foto of een levensecht portret, en suggereert dat er een mens zit. Een mascotte is een figuurtje dat duidelijk geen mens is. Voor een AI-agent past een mascotte beter omdat hij niet doet alsof er een mens achter zit.
Moet een karakter voor een app 2D of 3D zijn?
Voor een agent of chatbot in een app werkt een 2D-figuurtje uit simpele vormen meestal het best: het blijft herkenbaar op icoonmaat, schaalt zonder verlies als SVG en is goedkoop om te animeren. 3D is rijker, maar elke houding en maat vraagt een eigen render, en op klein formaat blijft er weinig van over.
Hoe ontwierp SpaceXAI het karakter van Grok Bot?
Het team vergeleek initialen, emoji, pixel art, aquarel, klei, lijntekeningen, silhouetten en identicons. Rijke stijlen droegen te veel detail op de maat van een zijbalk en eenvoudige maakten de bots inwisselbaar. Het werd een basis van simpele vormen met expressieve ogen, met variaties en accessoires als verschil, en het figuurtje laat ook zien of de bot werkt, wacht of klaar is.
Verder lezen
Lab Notes Vol. 1 verschijnt op dinsdag 1 december
Eens per twee maanden de nieuwe stukken in je mail, met wat niet op de site staat:
- Wat er speelde in de studio en wat er nieuw is bij ons
- Wat we onderweg vonden: een paar links die het lezen waard zijn
- Eén ding om zelf te proberen, haalbaar in een uur


